«!Qué cosa tan vana es la pintura, que suscita admiración por su semejanza con cosas que no admiramos en el original»
„Wie eitel ist doch die Malerei, die Bewunderung dafür weckt, dass sie Dingen ähnelt, die wir im Original gar nicht bewundern.“
Torremolinos, Málaga, 1961
Nace José Antonio Peña Castillo en el seno de una familia numerosa. Sus padres y especialmente la figura paterna, combatiente en la desgarradora guerra civil, son quienes marcan en su persona, valores y principios que trasladará a muchos ámbitos de su vida y por supuesto a su desarrollo artístico que vendría en años posteriores. Así lo que predomina en su obra es el reflejo de una España de la posguerra, en blanco y negro y especialmente Andalucía, con toda su pobreza y todo su poder.
Sus primeros pasos formativos se inician con el estudio de Diseño de espacios y ambientes. En el año 1989 se traslada a Suiza para ampliar su formación, desarrollándose en áreas tan precisas como el diseño estructural de embalajes y displays, realizando trabajos para importantes firmas. Sus diseños empiezan a tener reconocimiento en el sector llegando a publicarse en revistas especializadas alabando aspectos como la innovación y funcionalidad.
Continúa fuera de España ampliando su formación en ámbitos primero, técnico y poco a poco más artísticos. Diseño gráfico, fotografía y dibujo, establecen los pilares en los que se cimentan sus primeras manifestaciones espóntaneas de arte.
Tras explorar por varios años su propia identidad creativa, alcanza la madurez con trabajos que obtienen notable reconocimiento en el ámbito del diseño.
Sus singulares obras actuales, muy personales, se diferencian por su composición y el abandono de las formas ortodoxas. Ignora el trazo del dibujo cuidado y se centra en la impresión que causa el resultado de sus composiciones, partiendo como norma general del soporte fotográfico.
El espectador deberá en última instancia formar en su imaginario el resultado final, dejándose seducir por elementos tales como la evocación, el sentimiento o la musicalidad de las obras que el autor plantea con originalidad.
Marcos Bello, director colección Martínez Pedrera.
Torremolinos, Malaga, 1961
José Antonio Peña Castillo wird in eine kinderreiche Familie hineingeboren. Seine Eltern und insbesondere sein Vater, der im grausamen Bürgerkrieg gekämpft hatte, prägten ihn mit Werten und Prinzipien, die er in viele Bereiche seines Lebens und natürlich auch in seine künstlerische Entwicklung, die in späteren Jahren folgen sollte, einfließen ließ. So prägt vor allem das Bild des Nachkriegsspaniens sein Werk – in Schwarz-Weiß und insbesondere Andalusien mit all seiner Armut und all seiner Kraft.
Seine ersten Ausbildungsschritte unternahm er im Bereich Raum- und Umgebungsgestaltung. Im Jahr 1989 zog er in die Schweiz, um seine Ausbildung zu vertiefen, und entwickelte sich in so spezifischen Bereichen wie dem strukturellen Design von Verpackungen und Displays weiter, wobei er Aufträge für bedeutende Unternehmen ausführte. Seine Entwürfe fanden zunehmend Anerkennung in der Branche und wurden sogar in Fachzeitschriften veröffentlicht, in denen Aspekte wie Innovation und Funktionalität gelobt wurden.
Er blieb außerhalb Spaniens und erweiterte seine Ausbildung zunächst in technischen und nach und nach auch in künstlerischen Bereichen. Grafikdesign, Fotografie und Zeichnen bilden die Säulen, auf denen seine ersten spontanen künstlerischen Ausdrucksformen beruhen.
Nachdem er mehrere Jahre lang seine eigene kreative Identität erforscht hatte, erreichte er seine Reife mit Arbeiten, die im Bereich des Designs große Anerkennung fanden.
Seine einzigartigen, sehr persönlichen aktuellen Werke zeichnen sich durch ihre Komposition und die Abkehr von orthodoxen Formen aus. Er verzichtet auf den sorgfältigen Zeichenstil und konzentriert sich auf den Eindruck, den das Ergebnis seiner Kompositionen hinterlässt, wobei er in der Regel vom fotografischen Trägermaterial ausgeht.
Der Betrachter muss das Endergebnis letztendlich in seiner Vorstellungskraft gestalten und sich dabei von Elementen wie der Suggestivität, der Gefühlswelt oder der Musikalität der Werke verführen lassen, die der Künstler auf originelle Weise inszeniert.
Torremolinos, Malaga, 1961
Born into a large family. His parents and especially the father figure, fighter in the heartbreaking civil war, are the ones who mark in his person, values and principles that he will transfer to many areas of his life, including his artistic development that would come in later years. Thus, what predominates in his work is the reflection of a post-war Spain, in black and white and especially Andalusia, with all its poverty and all its power.
His first formative steps began with the study of Design of spaces and environments. In 1989 he moved to Switzerland to expand his training, developing in areas such as the structural design of packaging and displays, carrying out work for important firms. His designs began to gain recognition in the sector, getting published in specialized magazines praising aspects such as innovation and functionality.
He continued outside of Spain, expanding his training in first, technical and little by little more artistic fields. Graphic design, photography and drawing establish the pillars on which his first spontaneous manifestations of art were founded.
After exploring his own creative identity for several years, he reached maturity with works that obtained notable recognition in the field of design.
His unique current works are very personal and are distinguished by their composition and the abandonment of orthodox forms. He ignores the outline of careful drawing and focuses on the impression caused by the results of his compositions, starting from the photographic medium as a general rule.
The observer must ultimately form the final result in his imagination, allowing himself to be seduced by elements such as the evocation, the feeling or the musicality of the works that the author presents with originality.
Marcos Bello director colección Martínez Pedrera
Simon James Green. BSc Hons.
